Las mejores películas candidatas a los premios Goya 2023, como ‘Modelo 77’, películas de animación para niños y para adultos, superhéroes de DC, terror y películas bélicas para un mes de febrero espectacular en los estrenos de cine en Movistar Plus+.

En los canales Estrenos por M+ (dial 11), Estrenos 2 por M+ (dial 12) y en el servicio bajo demanda para todos los clientes con la opción cine.

Benediction
El personal realizador británico Terence Davies (‘El largo día acaba’, ‘Voces distantes’) dirige y escribe esta cinta biográfica sobre el poeta Siegfried Sassoon, un condecorado soldado en la I Guerra Mundial, un feroz detractor de la guerra atormentado por sus recuerdos de la contienda, un hombre que intentó aceptar su homosexualidad, pero buscó la redención en el matrimonio y en la religión.

Ganadora del premio al mejor guion en el Festival de San Sebastián de 2021, la película comienza cuando Sassoon, de vuelta del frente por una baja, decide enviar una carta a sus superiores negándose a seguir prestando servicio en una guerra sin sentido. Ese rechazo al conflicto bélico y sus recuerdos del Frente Occidental están plasmados en su obra, convirtiéndolo en uno de los principales poetas de guerra de la época. El director Terence Davies, que ya se había acercado al mundo de los poetas en su anterior película (‘Historia de una pasión’, sobre la escritora Emily Dickinson) contó con los escoceses Jack Lowden y Peter Capaldi para dar vida a Sassoon en diferentes etapas de su vida.
Desde el miércoles 1

Space Jam: Nuevas leyendas
Secuela de la cinta original de 1996, ‘Space Jam’, protagonizada por Michael Jordan. En esta segunda parte, la superestrella de la NBA es LeBron James, quien queda atrapado junto a su hijo Dom en un extraño lugar, un espacio digital de una fuerza todopoderosa y malvada conocida como A.I.. Para volver a casa y poner a salvo a su hijo, el jugador de baloncesto deberá unir fuerzas con Bugs Bunny, Lola Bunny y el resto de personajes de los Looney Tunes para enfrentarse en un partido de baloncesto a los campeones digitalizados por A.I..

Humor, acción y numerosas referencias culturales se unen en esta cinta que cuenta entre sus protagonistas, además de con LeBron James, con el nominado al Oscar Don Cheadle (‘Los Vengadores’).
Desde el viernes 3

La consagración de la primavera
Aclamado drama intimista protagonizado por Emma Suarez, la debutante Valeria Sorolla y el actor con parálisis cerebral Telmo Irureta. Una historia delicada, profunda y llena de verdad que rompe con los tabúes alrededor del sexo y la discapacidad. La película está nominada a la mejor actriz y el mejor actor en los premios Goya 2023.

Laura es una joven universitaria que acaba de llegar a Madrid. Sola y sin dinero, este es un momento clave en su vida, acaba de salir de casa y es hora de vivir nuevas experiencias, madurar y experimentar los límites que existen en este camino. Una noche, por casualidad, conoce a David, un joven con parálisis cerebral que vive con su madre. Entre ellos nace una hermosa e inusual relación que ayuda a Laura a superar sus complejos y a afrontar estos nueve caminos hacía la madurez.

‘La consagración de la primavera’ emplea la sexualidad como catalizador para mostrar una realidad sin edulcorantes a través de escenas puramente cotidianas y con un enfoque respetuoso y veraz en el que la pregunta que se plantea es quién ayuda a quién, ¿Laura a David, o David a Laura?
Desde el lunes 6

Girasoles silvestres
Jaime Rosales (‘Hermosa juventud’) dirige este drama protagonizado por Anna Castillo en el que se elabora un retrato realista de las relaciones amorosas presentes en la sociedad actual. Castillo, nominada al Goya a la mejor actriz por su interpretación en esta cinta, se pone en la piel de Julia, una joven de 22 años sin estudios y madre de dos niños, una joven llena de imperfecciones que vivirá un auténtico viaje en busca de la felicidad y el autoconocimiento personal basado en el aprendizaje.

‘Girasoles silvestres’ se compone de tres actos, tres relaciones, tres momentos en la vida de Julia. A través de estas tres etapas, Rosales disecciona temas como los arquetipos de masculinidad presentes en nuestra sociedad, la violencia de género, la deconstrucción de los hombres, lo que supone ser una madre joven, el miedo al compromiso o la búsqueda de la felicidad. La cinta supone la vuelta al cine de su director tras estrenar en 2018 ‘Petra’.
Desde el martes 7

Unicorn Wars
Nominada a dos premios Goya (película de animación y canción original), ‘Unicorn Wars’ es una antifábula sin moraleja, un oscuro cuento para adultos -sangriento, emotivo, épico y con sentido del humor- que utiliza como premisa la guerra ancestral entre ositos y unicornios para narrar el conflicto interno de dos ositos mellizos, Azulín y Gordi, por el amor de su madre. ¡Unicornio bueno, unicornio muerto! Ese es el mantra de los ositos, expulsados del bosque mágico hace mucho tiempo y deseosos de volver a él y acabar con los unicornios. El guapo y rabioso Azulín y el gordinflón y bondadoso Gordi forman parte del batallón osito que entra en el bosque mágico para lograrlo.

Dirigida y escrita por Alberto Vázquez -sobre una historia corta de cómic que él mismo escribió en 2011 y que plasmó en el cortometraje ‘Sangre de unicornio’ dos años después- ‘Unicorn Wars’ ahonda en el origen absurdo de todas las guerras y en cómo el fanatismo construye el relato bélico y guía a la opinión pública (atención al personaje del sacerdote y a los mensajes de la biblia de los ositos).
Desde el miércoles 8

Un año, una noche
¿Vivimos cómo queremos vivir o hace falta que nos disparen para darnos cuenta de que la vida que llevamos no es satisfactoria? Esa es la pregunta que plantea el director Isaki Lacuesta en este aclamado filme basado en hechos reales. En él, una joven pareja, Céline y Ramón, ve como su vida cambia por completo tras salir con vida del asalto terrorista a la parisina sala Bataclan la noche del 13 de noviembre de 2015. Mientras Céline inicia una huida hacia delante, aferrándose a su vida previa, Ramón vuelve continuamente a cada instante vivido para preguntarse cómo quiere que sea su vida en adelante. Dos maneras de sobrellevar una experiencia traumática que supone un antes y un después en sus vidas.

La película supone la adaptación del libro ‘Paz, amor y Death metal’ de Ramón González, superviviente del atentado terrorista de la sala de conciertos Bataclan. Lacuesta explica que la idea de hacer la cinta surgió tras conocer a Ramón González y a su novia, Celine, «las personas reales que inspiran la película». ‘Un año, una noche’, nominada a mejor guion adaptado, montaje y sonido en los Goya de 2023, cuenta con Fran Araújo, Isa Campo e Isaki Lacuesta como guionistas y con las interpretaciones de Quim Gutiérrez (‘AzulOscuroCasiNegro’), Natalia de Molina (‘Las niñas’) y el cantante C. Tangana.
Desde el jueves 9

Modelo 77
Alberto Rodríguez (‘La Peste’) dirige este thriller carcelario basado en hechos reales que está nominado a 16 premios Goya y acaba de ganar cuatro premios Asecan del cine andaluz, y tiene como protagonistas a Miguel Herrán (‘La casa de papel’), Javier Gutiérrez (‘La isla mínima’) y Jesús Carroza (‘7 vírgenes’). La película cuenta la historia de Manuel, un joven contable encarcelado y pendiente de juicio por cometer un desfalco que se enfrenta a una pena desmesurada, y Pino, su compañero de celda. Ambos se unirán a la COPEL (Coordinadora de Presos Españoles en Lucha), un colectivo de presidiarios que luchó por los derechos de los presos comunes y por la amnistía.

‘Modelo 77’ es una historia de amistad, solidaridad y libertad en la que el interior de la cárcel Modelo de Barcelona supone un auténtico retrato sociopolítico de la España de finales de la década de 1970, un país en proceso de cambio que comenzaba a saborear lo que era la libertad. Si las cosas cambiaban fuera de la cárcel, dentro también tenían que hacerlo.
Desde el viernes 10

Cerdita
Tenso, terrorífico y sofocante ‘thriller’ psicológico con tintes gore, nominado a cuatro premios Goya, que retrata a través de una historia ficticia la gran realidad social que azota a muchos jóvenes: el ‘bullying’. La cinta toma como punto de partida el cortometraje homónimo de Carlota Pereda ganador del Goya al mejor cortometraje en 2018.

Sara, la antiheroína del filme, es una adolescente a quien todo el mundo llama cerdita por su sobrepeso. La joven vive atemorizada por las burlas y el acoso de sus coetáneos, hasta tal punto que estos inclusos llegan hasta casi ahogarla en la piscina del pueblo. Pero todo terminará cuando un desconocido llegue al pueblo y el secuestro de sus acosadoras comience. Sara sabe más de lo que dice, pero… es este hombre ¿Su salvador?, es Sara ¿víctima o verdugo?, ¿Ha llegado el momento de sumarse a la carnicería?
Desde el sábado 11

El escuadrón suicida
Margot Robbie e Idris Elba protagonizan esta adrenalínica décima entrega del Universo Cinematográfico DC sobre los divertidos antihéroes del Escuadrón Suicida, en esta ocasión enviados a la ficticia isla de Corto Maltés para destruir a una peligrosa criatura extraterrestre. Escrita y dirigida por James Gunn (‘Guardianes de la galaxia’), la cinta supone un recomienzo o una secuela independiente -según como se mire- de ‘Escuadrón Suicida’ (2016).

Junto a Robbie como Harley Quinn, retoman sus papeles Joel Kinnaman como el coronel Rick Flag, Jai Courtney como Boomerang y Viola Davis como la implacable agente Amanda Waller. Se suman a la aventura, además del mencionado Elba como Bloodsport, John Cena en la piel de Pacificador, Peter Capaldi como el Pensador, Daniela Melchior interpretando a Ratonera 2, una carismática ladrona capaz de controlar a las ratas, y el español Juan Diego Botto. Humor ácido y más acción y leches que nunca en un filme que no te dejará parpadear ni un instante.
Desde el viernes 17

Maligno
James Wan regresa al cine de terror, género que le otorgó fama mundial (‘Saw’, ‘Expediente Warren: The Conjuring’), en este sorprendente relato sobre el lado oscuro de las personas. Todo un homenaje al giallo italiano y al fantástico de la década de 1980 con unas espeluznantes visiones como telón de fondo. Annabelle Wallis (‘La momia’, ‘Annabelle’) interpreta a Madison, una mujer embarazada que sufre malos tratos de su novio hasta que una noche este muere en extrañas circunstancias. Dos semanas después, y tras perder al bebé que esperaba, la atormentada joven regresa a casa para recuperarse, pero una serie de siniestros fenómenos comienzan a desestabilizarla.

Elogiada por el propio Stephen King, ‘Maligno’ ofrece una historia tan inquietante como inesperada. «Tienes que ser audaz y asumir riesgos. Si no lo haces, terminarás haciendo lo mismo una y otra vez. Mi objetivo era crear una historia original», explica el director.
Desde el sábado 18

Pig
Esta indescriptible cinta, ópera prima del director Michael Sarnoski, está protagonizada por Nicolas Cage, en uno de sus mejores papeles. El actor interpreta a Robin, un ermitaño andrajoso, atormentado por su pasado, que vive en medio del bosque con la única compañía de una cerda trufera. Cuando esta le es arrebatada, Robin emprende un viaje en busca de venganza.

Con una estética muy particular, esta película alabada por la crítica es una íntima reflexión acerca de la pérdida de un ser querido, la existencia, la tristeza y las secuelas de un pasado que siempre vuelve. Cage borda su papel con una medida interpretación que transita entre la sensatez y la demencia a través de sucesivas capas que esconden la verdadera personalidad de Robin hasta casi el final de la cinta.
Desde el domingo 19

Lunana, un yak en la escuela
La ópera prima de Pawo Choyning Dorji es una comedia dramática sobre la búsqueda de la felicidad que se convirtió en 2021 en la primera película butanesa en ser nominada al Óscar a la mejor película internacional. Ugyen, un joven profesor es, enviado como represalia, a la escuela de un remoto pueblo del Himalaya llamado Lunana. Allí, sin electricidad, sin ventanas y sin calefacción, Ugyen tendrá que renunciar a muchas comodidades a cambio de descubrir toda la importancia de aquello que te rodea.

La cinta se rodó en uno de los colegios más remotos del mundo – a 5.500 metros de altitud-, donde el equipo tuvo que filmarla usando baterías solares recargables, así como transportar hasta allí alimentos no perecederos o leña en mulas hasta un valle que se tardaba ocho días en llegar. Una película rodada con técnicas de filmación muy poco elaboradas que hacen de una obra sincera y terrenal que no necesita ningún tipo de artificio para cautivar.
Desde el martes 21

Minions: El origen de Gru
La quinta entrega de la franquicia más exitosa de Illumination es una comedia de animación para toda la familia que replantea una vez más la imagen del villano Gru, porque hasta él tiene su corazoncito. Una cinta rebosante de humor, acción trepidante y un sinfín de referencias a la cultura pop de los setenta, que cuenta en esta ocasión con Otto, un nuevo Minion. Son los años setenta y el pequeño Gru crece en un barrio residencial, en pleno boom de los peinados cardados y los pantalones de campana. Fan incondicional del supergrupo de villanos, Los Salvajes Seis, el pequeño sueña con convertirse, algún día, en uno de ellos. Por suerte, el joven de 12 años cuenta con la ayuda de sus fieles seguidores, los Minions, siempre dispuestos a sembrar el caos haya por donde pisan.

Steve Carrell, Jean-Claude Van Damme, Julie Andrews o Michelle Yeoh son algunos de los intérpretes que ponen voz, en versión original, a los personajes de Gru. Mientras que el doblaje cuenta, entre otras, con las voces del humorista Florentino Fernández o de la cantante Mónica Naranjo.
Desde el viernes 24

Reminiscencia
Lisa Joy (‘Westworld’) debuta como directora de cine con ‘Reminiscencia’ y lo hace a partir de su propio guion original. La conspiración, corrupción, un asesinato y una puesta en escena oscura y futurista son las claves de este thriller neo-noir de ciencia ficción protagonizada por el nominado al Óscar, Hugh Jackman (‘El gran showman’), Rebeca Ferguson (‘Misión imposible’).

Nick Bannister, un investigador privado que se introduce en el oscuro y seductor mundo del pasado, en su consulta ayuda a sus clientes a través de la tecnología a recuperar sus recuerdos perdidos. Un día, su vida cambia por completo cuando aparece Mae, una misteriosa mujer que desea usar la plataforma de Nick para localizar un juego de llaves perdidas. Pronto Mae se convierte para Nick en una peligrosa obsesión.
Desde el sábado 25

Onoda, 10.000 noches en la jungla
Ganadora del César al mejor guion original (entre otros muchos premios), ‘Onoda, 10.000 noches en la jungla’ narra la sorprendente historia real de un soldado japonés para el que la II Guerra Mundial duró treinta años más que para el resto del mundo. A finales de 1944, con Japón al borde de la derrota, el joven oficial Onoda Hiro fue enviado a la isla filipina de Lubang con la misión de hostigar a los soldados estadounidenses a través de una guerra de guerrillas y con la orden de no rendirse bajo ninguna circunstancia… y no lo hizo. 10.000 días después de la rendición de Japón y del fin de la II Guerra Mundial, Onoda seguía convencido de que las noticias sobre el fin de la contienda eran falsas, puesto que no había recibido orden de su superior de rendirse.

Esta producción francesa -rodada en japonés- oscila entre los años de Onoda en la jungla filipina y la época en la que se formaba como oficial de inteligencia, explicando de dónde procedía su fe inquebrantable y qué decisiones le hizo tomar.
Desde el martes 28

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